距离
　　命题赛场
　　艺术疗愈与媒介设计
　　截至收稿时间
　　倒计时5天！
　　温馨提示：
　　临近截稿日网站访问量较大
　　为避免网络拥堵
　　请同学们尽早提交作品
　　赛事简介
　　米兰设计周-中国高校设计学科师生优秀作品展是由中国教育国际交流协会、中国高等教育学会于2016至2019年期间联合发起并主办的中国高校设计创新实践大赛暨米兰作品展系列活动，赛事旨在真实反映新时代背景下我国设计学科教学水平的现状和教学成果，为全国艺术学科师生搭建展示专业才华和创作水平的国际化交流学习平台。2020年1月，中国高等教育学会“高校竞赛评估与管理体系研究工作组”根据相关管理原则，经自主申报，基于竞赛数据采集和专家综合评价，本赛事活动首次纳入《2019全国普通高校大学生竞赛榜单内竞赛项目名单》。截至目前，作品展竞赛活动连续5年入选全国高校学科竞赛排行榜单。作为受到政府和高校支持关注的具有突破性和建设性的重要展示交流项目，组委会将以其高规格、高品质的展览内容和交流形式带动高校设计创新实践，本着以赛促教、教赛展联动的指导思想，推动我国艺术设计高等教育人才培养体制的创新，促进教育创新与学科发展。
　　01
　　赛道名称
　　艺术疗愈与媒介设计
　　02
　　命题单位
　　承办单位：同济大学艺术与传媒学院、上海大学上海美术学院、上海心理学会艺术心理专业委员会
　　03
　　命题简介
　　在当今快节奏与高压力的社会环境中，艺术设计作为一种非言语的沟通方式，展现出了其独特的疗愈力量。“艺术疗愈与媒介设计”赛道不仅是一场视觉与心灵的盛宴，更是促进个体情感释放、心灵成长与自我发现的平台。旨在通过多元化的媒介艺术设计形式，探索艺术设计的疗愈潜力，促进社会对心理健康的关注与理解。
　　04
　　命题主题
　　艺术疗愈、情绪表达与疗愈、生命之美探索、心灵之美呈现、自我探索与成长。
　　05
　　主题释义
　　随着科技的飞速发展，艺术设计与科技的结合已成为不可阻挡的趋势。“艺术疗愈”主题聚焦于这一领域，鼓励参赛者利用数字技术、虚拟现实、人工智能等现代科技手段，创作出既具有艺术美感又能引发深刻思考的带有作品，通过艺术的桥梁，连接内心与外界，促进情感交流、心灵成长与社会和谐，让艺术的光芒照亮每一个角落，温暖每一颗心灵。
　　06
　　参赛对象
　　1.本科生研究生：在校及五年内毕业的博士、硕士研究生，本科以及进修生等。
　　2.高职高专学生：在校及五年内毕业的专科生等。
　　3.高校教师：高校在职教师及聘任的行业导师、兼职教师等。
　　4.专业设计师：专业设计师及设计爱好者。
　　07
　　投稿时间
　　2024年10月16日–2024年12月31日
　　08
　　作品类别及规格
　　一、作品征集分为三个类别：
　　视觉传达设计类
　　绘画、海报、包装等
　　数字艺术类
　　生成艺术、动画、短视频/微电影、AR/VR影像、交互游戏等
　　空间艺术设计类
　　室内设计、展示设计、建筑设计、环境设计等
　　二、作品规格要求：
　　作品文件
　　图片作品：单幅画面限定A3大小、300dpi、JPG/GIF、RGB/CMYK；上传不超过3张，单个文件不超过10MB；
　　视频作品：高清及以上分辨率，编码格式：H.264、mp4格式，时间长度控制在5分钟以内，不超过500M（系列剧单集或合并的多集总长度不超过5分钟，文件大小不超过500M）；
　　展示海报
　　1张，将作品文件编排于单幅A3幅面、竖式、300dpi、JPG、RGB/CMYK，文件不超过10MB。
　　备注
　　备注：图片类创作团队人数不超过3人，指导老师不超过2人。
　　备注：视频类创作团队人数不超过5人，指导老师不超过2人。
　　注意：本赛道支持采用AI辅助设计，但需在作品说明的显要位置进行标注。
　　09
　　奖项设置
　　按照征集总量设置奖项比例如下：
　　一等奖：组委会颁发证书（0.5%）
　　二等奖：组委会颁发证书（1%）
　　三等奖：组委会颁发证书（2%）
　　特别声明
　　1.所有投稿作品及论文的署名权归投稿者所有。
　　2.主办单位对所有来稿并获得等级奖的作品及论文拥有但不限于进行复制用以宣传、信息网络传播、出版、发行、展览、改编等权利。
　　3.所有参赛作品必须遵守我国相关的法律、法规以及道德规范，内容应积极健康向上，符合民族文化传统。作品内容涉及有国家当代疆域版图的，以中国国家相关出版社或4.相关国家地图网站（如：中华人民共和国自然资源部网站）相关地图为准，并在文档中说明本作品地图来源。
　　5.凡投稿者视为认同并遵守本公告的各项条款，主办单位保留对本公告各项条款的修订及最终解释权。
　　6.参赛作品应为参赛者近两年内原创作品，且截止投稿前未获得过其他赛事省级以上等级奖。
　　优秀案例欣赏
　　案例①
　　挪威：Hotspot桑拿/Hotspot Sauna
　　公司：Oslo Works
　　©Marte Garmann
　　“桑拿最好一起享受。”这可能就是为什么在过去几年里，斯堪的纳维亚的桑拿社区文化一直在兴起。人们齐心协力沿着海岸筹集资金、建造和共享温室。内索登半岛（Nesodden peninsula）上的社区，距离挪威首都奥斯陆（Oslo）只需乘坐短途渡轮，他们希望能够建造一个拥有美丽景色，并兼具环保和社交属性的桑拿浴室。
　　为此，Oslo Works尽量减少气候足迹，通过大量的木材模块建造桑拿小屋，并在外表皮上覆盖着烧焦和涂抹了油的矿石松木瓦片，在环保的前提下，兼具视觉上的美感。这个小型的桑拿屋由两部分构成，右侧是两个小更衣室和存放物品的区域，左侧则是一个圆形的社交空间和蒸拿房，大面积的窗户面向海边，营造了一个小而温馨的独处环境。
　　案例②
　　来自墨尔本的ENESS是一家跨学科艺术工作室，专注于以触动感知的科技应用创造疗愈系的公共艺术装置，他们率先于戏剧演出和极限运动中使用了3D投影及实时动作跟踪技术。ENESS通过对空间应用的创意重组，希望改变大众对公共场域与精神秘境的看法，旨在“创作互动艺术作品，在公共领域建立更大的社区联系”。
　　Cupid’s Koi Garden©ENESS
　　精神、感知、宇宙……这些元素是ENESS艺术中的核心，配合互动感极强的多媒体装置，释放超感官的精神抚慰。ENESS最新打造的艺术装置飞艇乐团（Airship Orchestra），是用16个充气飞船所构成的互动式装置，会随着游客们经过而改变颜色，“唱”出一片声音风景，完全颠覆大家对管弦乐团的想像。
　　在ENESS的作品中，科技被包裹在复古与诗意之下。以灯光为媒介的巨大装置中，人们与古今互动，感受跨越地域、时间、文化的包容与滋养，在公共空间中，人们可以寻求身心的联动欢乐，唤醒那份久违的的童心，让人们用最放松的心情享受趣味、享受幸福、享受此刻。
　　案例③
　　设计团队JUPE Design再次发挥其突出的色彩能力，打造了充满朦胧意象的「a year of healing年历卡」！这些抽象的绘画不仅为观者的心灵注入能量，更将温暖与疗愈传递给每一个现代人。
　　「a year of healing」将一年细分为三个阶段，以朦胧色彩的意象呈现出一组概念年历卡。其设计灵感源自台灣饶舌歌手周穆Murky Ghost的podcast《穆的一分鐘練習》。在这个每集仅有60秒的节目中，周穆与听众一起思考发声，同时反思生命。透过将快节奏的生活步延緩，调整到一定的頻率，让正能量得以共鸣。
　　摘录自节目中的一段话：「在任何时候，以亲切的口吻与內在的本体对话。受伤的地方在身体的哪里？它会是什么顏色？想象光线照射到那个受伤的地方，感觉如释重负。」这组年历卡同样讲述着在生活中尋找平衡与疗愈的重要性，为我们提供了一个反思、沉淀与自我成长的空间。　　
　　https://mp.weixin.qq.com/s/hc6GSDd_u6uhd3HKGezjmg